Les peintures d'Eric_

Rappel du premier message :

Et hop, les petites photos de mes diverses peintures. Juste un truc pour garder un peu de motivation

PS : j'ai perdu l'image de ce premier post. Si je remets la main dessus, je la re-posterai ici.

Sinon pour les pressés, j'ai mis presque toutes les photos des différentes pages là => https://fr.pinterest.com/ant4485/

le décor envoie vraiment du lourd.

Malgré l'absence de tank ce décor est superbe !

Bawon Samdi a écrit:

Malgré l'absence de tank ce décor est superbe !

Hé, hé... Pas de tank dans la BD
C'est une scène rajoutée dans la série.

Un tank ça ferait pourtant un bon projet à l'aéro. Mais je comprendrais si tu n'as pas le niveau ...

et il y a du tank dans la bédé:

Bien joué, je n'en suis pas encore là
- Outch, j'en suis au tome 3. Bon ça va, je vais y réfléchir à ce tank

Mdr

Le rendu global est vraiment top, et très immersif

Plus faible production en ce moment. Un petit effet Diablo.

il va te piquer ton matos celui la , il est a hauteur pour faire les sacs.

Pas ma meilleure photo mais voici Dale.

Top! J'adore ce perso en plus!

Toujours superbe,
ton travail me permet de maintenir ma motivation et je pique plein d'idées de schéma de couleur et technique

Excellent comme d'ab

Merci à vous

Cette figurine a un petit secret : toutes les couleurs utilisées ont été désaturées  au gris allemand (PA). Pourquoi ? Aucune raison, pour faire des essais. Ce gris a une réaction tout à fait particulière avec certaines couleurs comme les marrons ou les noirs. Il donne parfois une espèce de coté vinyle un peu brillant, j'aime bien. Bon pas avec toutes les couleurs . On le sent sur le pantalon et les chaussures par exemple, c'est moins probant avec le gilet.

Je me suis rallongé un peu le week-end, je vais essayer de peindre quelques trucs. J'ai deux figs sous-couchées, je vais sans doute commencé par là. De tête ce sont celles-ci :

Amy et Carol:

Je ne sais pas encore ce que je vais en faire mais j'aimerais bien sortir l'aéro.

Et hop Carol. Pas totalement convaincu, il faut que je réfléchisse. Je vais peut être en reprendre une partie. Mais j'aime bien le top que j'ai traité en partie à l'aéro. Je regrette le visage un peu empatté mais j'en ai chié dessus .

très bonne maitrise de l'aerographe les effets matiere / tissu rendent vraiment très bien

comme d'ab, on ne peut rien contre ton soucis de perfection et difficile d'évaluer si tu as été meilleur que le modèle avec l''éclairage zénithal et la basse déf

Pas de photo d'Amy après ce week-end. Elle et moi avons eu un gros différent chromatique.
Du coup...


(Petite promenade de 10 mn dans le glanzer).

Une très chouette vidéo de Fabrice Tran (Aka Caimen) que je ne résiste pas à vous linker. C'est la première fois que je vois une vidéo où il peint et c'est pas mal intéressant. ENJOY !



Quelques trucs m'échappent comme le voile de "gris glacier" pour atténuer le zénithal sur une figue "verte" mais il doit bien y avoir une petite théorie des couleurs la-dessous   (je me demande si ce n'est une histoire d'harmonie à 3 couleurs : couleur globale verte, un usage de rouge très concentré sur certains points et donc du bleu pour accorder ?) .
La partie aéro est sans surprise (alors que je m'attendais au contraire) mais la première partie en full lavis GW direct sortis des pots m'a bien surpris.

Allez hop, une petite figurine du dimanche matin.
Celle là c'est Amy.

Superbe la petite dernière!

Sinon, rapport à Monsieur Tran - que j'ai trouvé fort sympathique lors de notre rencontre, d'ailleurs - sa technique est vraiment personnelle : associer lavis, aéro pour les ombres et lumières puis cernes clairs et foncé au pinceau, c'est assez complexe et on sent les années de pratique pour y parvenir comme dans un soucis de construire son rendu. Ce dernier est bien meilleur que de ce que j'ai pu en voir par le passé. Je suis content d'avoir pu observer ce processus, merci pour ton lien!


En fait, il utilise l'aéro car ses bases en lavis sont fondues entre elles et ce traitement au gris permet d'uniformiser le travail sur les teintes (éclaircir ensuite au pinceau serait très complexe).
Le gris dont tu parles sert à créer une transition entre la teinte de base et l'effet d'éclaircissement. Pour cette même raison j'emploie beaucoup de jaune désert en éclaircissement, puis de l'ivoire en brossage. (cela rend des lumières plus chaudes que du gris clair, mais dans le processus de Tran, il reste ainsi proche de sa gamme de lavis posés sur du blanc)

Le gris permet donc de se garder une palette de valeurs possibles et de retravailler des arrêtes en blanc pur pour valoriser les détails des figs.

Merci

Elle est vraiment intéressante cette vidéo . C'est vraiment sa façon de faire et on reconnait bien sa patte.

J'aimerais bien essayer cette même technique, en fait surtout pour la base et le coté fondu des couleurs que je trouve très intéressant. Ça fait longtemps que je me demandais d'où venait ce rendu. J'ai souvent pensé que c'était de l'aérographe en très grande partie. J'aime l'idée de la coloration des masses au delà des contours eux-mêmes, presque impressionniste. Je voudrais aller vers ça au moins sur quelques figurines.

La seule question qui me turlupine c'est : ok pour les 5 ou 6 pots de lavis GW hyperpigmentés qui le font sur cet exemple de Nurgle mais quid des couleurs plus standards ? Dans mes peintures, genre celle juste au dessus, on voit bien que les lavis sont vite trop/très dé-saturés (je trouve que je suis déjà à la limite du fade). J'aimerais les couleurs plus vives malgré la dilution. La superposition de couches ne marchent pas super mieux : on finit par tuer l'effet de pré-ombrage naturel des lavis et au pire on empâte.

Peut-être qu'en ajoutant des encres à la peinture diluée pour re-pigmenter...

Clairement on est dans une technique proche de l'aquarelle. Encre, aquarelle, peinture Prince August Air, tout est bon pour travailler rapidement ce rendu.
(EDIT : et toutes couleurs ultra-saturées diluées au Klir!!!)

Ce buste fut peint en 1H30 avec de la PA et de la PA air diluées sur base blanche (et non pré-ombrée). Plutôt que d'éclaircir, on ne fait que teinter progressivement les surfaces.
Je commence par de l'ocre dilué pour passer à du rouge vif puis du rouge sombre. Le blanc visible est celui de la sous-couche. En cas d'auréoles on passe des lavis plus légers pour adoucir les transitions.


Pour celle-là, même topo. Note que c'est la même palette avec un rouge saturé dominant. L’œil est traité par aplats et glacis dans le frais (les différents traitements créent des contrastes de textures):